Как называется задняя часть кокошника: как называлась задняя часть кокошника и каковы её функции

Конные воины

Сарматы считаются новаторами в технике конного боя. Это обеспечили им два вида оружия – длинное тяжелое копье и длинный меч. До сарматов, конница степных кочевников в основном была легковооруженной – большие массы конных лучников обеспечивали превосходство над всеми армиями оседлых государств. Тяжеловооруженная конница, с короткими мечами – акинаками и щитами, была немногочисленна и в битвах ей отводилась роль последнего резерва.

Сарматы первыми среди кочевников начинают применять длинные, до 130 см, мечи. Позднее к мечу добавилось тяжелое копье – contus sarmaticus. Его длина составляла 3 и более метров и держать его приходилось уже двумя руками. Для щита при таком вооружении не оставалось рук, и единственной защитой сарматского всадника оставался чешуйчатый панцирь.

Пробивная мощь всадника с таким копьем была чрезвычайно велика. При первом ударе конник мог «нанизать» на копье несколько человек, после чего отбрасывал его и брался за меч. Вероятнее всего, сарматы заимствовали этот тип кавалерии у парфян, а позднее такие всадники стали элитой византийской армии – катафрактариями.

Как носили такой головной убор?

Нарядный кокошник надевали в праздники. В другое время носили упрощенный вариант короны. Свадебную (жемчужную диадему) долгие годы аккуратно хранили в сундуке, а затем передавали по наследству. Удивительно, как наши предки бережно относились к вещам.

Объемная конструкция не пугала красавиц. Она имела небольшой вес, плотно облегала голову и не слетала. Веер крепился с помощью лент. Гребень надевался на сетчатую шапочку, в которой прятали волосы. Поверх короны еще иногда накидывали платок из шелка или шерсти.

Кокошник можно легко сделать своими руками и сейчас. Например, ребенку для маскарадного костюма. Просто, недорого и очень красиво. Выше можно посмотреть небольшой мастер-класс, а ниже кратко описана схема работы выглядит так:

1. Из проволоки конструируется каркас изделия по нужным размерам.
2. К основе нитками клеится картонный обод.
3. Выкройка готова. Далее корона обшивается любой нарядной тканью.
4. Поверхность декорируется бусами, лентами и др. Шаблоны рисунков есть в интернете.
5. Сзади, например, из тюли крепятся широкие завязки.

Кокошник снегурочки своими руками мастер класс

Кокошник — старинный головной убор в виде красивого, расшитого узорами и украшенного декоративными элементами щита над лбом девушки. Такой красивый убор можно сделать для взрослой девушки, и для маленькой девочки в качестве дополнения к праздничному наряду. Из этой статьи вы узнаете, как сделать кокошник своими руками поэтапно. Мы рассмотрим, как сделать кокошник для девочки своими руками, но по данной технологии можно смастерить кокошник своими руками к любому костюму.

И так, кокошник снегурочки своими руками мастер класс, вам понадобятся:

• 1 лист А4 тонкий;
• 2 листа плотного белого картона;
• ткань;
• клей ПВА;
• клеевой пистолет;
• лента;
• бусины, стразы, блестки, пайетки для украшения.

Инструкция, как сделать кокошник из картона:

1. И так, прежде всего, снимаем мерки с модели. Нужно замерить окружность головы, чтобы знать, какого размера делать обруч. Для удобства можно использовать тонкую проволоку. Ее можно загнуть по голове и потом легко перенести размеры на бумагу.
2. Рисуем на альбомном листе шаблон кокошника. Он может быть в точности как в нашем случае либо иметь другую форму.

3. Далее, когда шаблон кокошника готов, переносим его на плотный белый картон, и вырезаем 2 штуки. Это будет наша основа головного убора.

4. Так же из картона вырезаем 2 полоски, одна немного тоньше, вторая немного шире. Длина полосок должна быть такой же, как и размеры головы. Это будущий ободок. На обеих полосках делаем надрезы и загибаем в одну сторону, для того чтобы при приклеивании на закругленную поверхность все легло как положено.
5. Делаем 2 выкройки из ткани, которой будем обтягивать наш кокошник. Тоже по контуру выкройки делаем не глубокие надрезы, чтобы было удобно загибать и приклеивать края.
6. Когда все готово чтобы сделать кокошник своими руками из картона начинаем клеить. В первую очередь приклеиваем наши подготовленные полоски, формируем будущий ободок. На перед у нас пойдет полоска тонкая, назад широкая.
7. Когда ободок сформирован, берем одну половину кокошника для девочки своими руками, обклеиваем ее лицевую часть тканью. Те же манипуляции проделываем со второй половиной кокошника.

1. Когда обе половинки кокошника высохнут, соединяем их. Щедро промазываем с той стороны, где нет ткани, соединяем, и, чтобы клей крепко схватился, и ничего не отклеилось, по контуру прихватываем края прищепками. Да, рукодельницы, выглядит забавно, но это простейший вариант чтобы надежно скрепить края чтоб ничего ни куда не уехало.
2. Так же на внутреннюю часть ободка приклеиваем ленту, которую потом будем завязывать красивым бантом.
3. Оставляем в покое наш кокошник до полного высыхания. Тем временем можно закупить декоративные элементы для украшения. В нашем случае это бусины.
4. Когда наш головной убор полностью просохнет – украшаем на свое усмотрение. В нашем случае головной убор был обклеен по контуру бусинами среднего диаметра и украшен сеточкой, так же из бусин.

Если вы еще ни разу не делали кокошник, и не придумали, как украсить кокошник – держите подборку фотографий с вариантами украшения данного головного убора на любой праздник.

Мистическое и социальное значение

Что такое головной убор кокошник для древнерусского населения того времени? Прежде всего, это выражение социального статуса. По внешнему виду короны судили о возрасте владелицы, происхождении, семейном положении, принадлежности к сословию.

Суеверный русский народ этому аксессуару приписывал также мистическое значение. Предки считали, что волосы замужней женщины, особенно распущенные, опасны — могут привлечь нечистые силы. Поэтому их не просто заплетали в тугие косы, но и прятали под головные уборы, закрывавшие лоб, затылок, уши. Традиция ходить в храм с покрытой головой до сих пор соблюдается.

Демонстрировать красоту шевелюры разрешалось только будущим невестам для привлечения женихов. Сразу как венчание случалось, косу девушке во время специального обряда переплетали и прятали под кисейным кокошником или в платок, завязанный под подбородком. Так она ритуально «прощалась со своей девичьей красотой». Больше девушке незачем было красоваться.

Волосник или повойник

Эта часть убора представляла собой сетчатую шапочку, которая одевалась непосредственно на голову и стягивалась, чтобы волосы не выбивались наружу. Несмотря на то, что она не была видна, волосник тоже богато украшали вышивками, и выглядел он очень нарядно.

Повойник шили из полотна, он тоже одевался под верхний убор и предохранял волосы от спутывания, а богатый наряд – от загрязнения. Позднее его стали использовать отдельно, но чаще всего прикрывали хотя бы платком. Сегодня современная мода, повернувшая, как и сто лет назад, свой взгляд на русофильство, может предложить женщинам дизайнерские повойники, которые будут смотреться актуально с современным нарядом.

Лучшие мастер-классы

Справиться с работой быстрее поможет подробный мастер-класс. Ниже рассмотрены нюансы изготовления детского, русского народного кокошника, головного убора для Снегурочки. Каждый из них имеет свои особенности.

Русский народный кокошник

Русский народный кокошник можно изготовить своими руками из картона или проволоки. Оба варианта получаются прочными и надежными, но картонный головной убор прослужит меньше. Также понадобится шаблон, ножницы, ткань для обшивки, атласная лента, бусины или бисер. Выполнение работы происходит поэтапно:

1. Шаблон примеряют, корректируют.
2. Вырезают основу из картона или изготавливают ее из проволоки.
3. По шаблону вырезают из ткани детали для обшивки, оставляя запас по краю в 1,5 – 2 см.
4. Обшивают ободок.
5. Из ткани вырезают прямоугольник для внутреннего козырька, длина – как у низа ободка.
6. Подворачивают края ткани, пришивают к нижней стороне кокошника так, чтобы козырек заворачивался внутрь и не был виден спереди.
7. По бокам пришивают ленты для крепления.
8. Украшают изделие.

Выкройка Ткань и фурнитура

Клеевые материалы Декор лицевой стороны

Подготавливаем две детали ободка Накладываем ободок с двух сторон от кокошника и скалываем иголками. После этого пристрачиваем, выворачиваем и заглаживаем

Отстрачиваем до тех пор, пока получится прямой угол между кокошником и ободком

С каждого конца кокошника пришиваются ленты, а между ними — резинка

Головной убор Снегурочки

На каждой новогодней елке есть Снегурочка, которую с нетерпением ждут дети. Ее образ дополняет прекрасный головной убор, украшенный снежинками и блестками. Перед тем как сделать кокошник для Нового года, нужно нарисовать для него шаблон. Для наряда Снегурочки подойдет высокое фигурное изделие.

Из материалов понадобятся плотный фатин, клей, ножницы, атласная лента и украшения. Выкройка головного убора Снегурочки делается на бумаге. Затем вырезается и переносится на ткань. При желании фатин можно заменить на любой другой красивый материал.

Изготавливают головной убор пошагово, придерживаясь инструкции:

1. Трафарет прикладывают к фатину и обводят.
2. Вырезают три слоя материала, склеивают их между собой прозрачным клеем.
3. Нижнюю часть обшивают атласной лентой, чтобы она плотнее прилегала к голове.
4. Пришивают завязки из ленты.

Верхний край украшают узорами в виде снежинок из бумаги или белой ткани. Еще для декора можно использовать роспись красками. Понадобятся серебристый, голубой и белый цвета. Рисунки выбирают на свое усмотрение, популярны морозные узоры, вензеля, звезды разной формы. Для придания блеска можно расшить изделие пайетками или стеклярусом.

Материалы

Вначале необходимо подготовить выкройку Вырезанную основу кокошника оборачиваем фатином Первая строчка не должна затрагивать пластик

Вторая строчка прокладывается по внешнему контуру, продвигая пластик к первой строчке

Отрезая лишнее, необходимо со всех сторон оставить припуски по 1 см Отдельно на ватмане необходимо нарисовать кокошник и произвольный рисунок Переносим рисунок на заготовку

Золотым клеем отрисовываем рисунок

Процесс декорирования

Выкраиваем по три детали из парчи и подкладочной ткани высотой 37 см

Выворачиваем и прокладываем строчку

Подготавливаем две ленты из креп-сатина или атласа длиной 86 см и шириной 10-12 см

На шапочке по бокам делаем по складке над резинкой

Сверху накладываем ленту и делаем складку

Шапочку притачиваем к кокошнику

Аксессуары из картона на детский праздник

Кокошник для девочки делают так же легко, как для взрослых. Разница заключается в трафарете. Для детей рисуют свой шаблон. Измеряют голову ребенка, делают расчеты, зарисовку. Затем вырезают трафарет и примеряют. Также понадобится картон, ткань, ножницы, лента и украшения. Изготовление головного убора происходит поэтапно:

1. Вырезают основу из картона.
2. По шаблону из ткани вырезают детали для обшивки, оставляя на припуски по 1,5–2 см со всех сторон.
3. Обшивают основу.
4. Вырезают прямоугольную полоску из ткани по длине равную нижней части основы.
5. Подворачивают и прошивают на машинке края.
6. Пришивают к нижней стороне основы так, чтобы козырек прилегал к голове.
7. По бокам вшивают ленту для крепления.

Готовый кокошник можно украшать по своему усмотрению. Обычно используют бусины, вышивку, стразы, аппликации.

На газете рисуем форму кокошника Наносим рисунок на картон и снова вырезаем

На края кокошника наносим клей

Приклеиваем материал и отрезаем лишнее

По краям оформляем красивой тесьмой

В центре кокошника выкладываем и крепим декор

С задней стороны кокошника пришиваем ленты и присобираем их на резинку

Устройство кокошника

Кокошник – это традиционный элемент русского народного костюма. Представлял он собой по сути шапочку, к которой прикреплялся гребень (обычно из бересты), который обтягивали дорогой тканью и старательно вручную расшивали драгоценными камнями, жемчугом, золотыми и серебряными нитями. Менее богатые дамы использовали бисер, фольгу, стекло, парчу, бархат и другие «красивости».

Кокошник состоял из нескольких основных элементов:

Шапочка или волосник – лента или специальная шапочка, на которую пришивался сам «веер». Шапочки часто тоже богато украшались и декорировались. Замужние дамы носили только полностью закрытый кокошник, который полностью прятал волосы (потому что непокрытые волосы замужней дамы сулили дому несчастья и беды), а у незамужних девиц мог открывать косу.

Очелье – собственно, сам кокошник-гребень. Его делали из бересты или металлической ленты, обтягивали дорогой тканью и расшивали.

Ленты – с их помощью кокошник крепился на голове.

Кроме того, существовали очень богатые украшения для кокошника. Например, затылок могли покрывать позатыльником – специальным бархатным платком, расшитым узорами. Сам кокошник же нередко накрывали платком – с его макушки спускали драгоценную вуаль или фату, которая достигала плеч и часто закрывала даже грудь.

Для особо торжественных случаев кокошник мог дополнительно украшаться специальной поднизью – это особая сетка, расшитая жемчугом и частично закрывающая лоб. Она придавала более богатый и роскошный вид и часто служила элементом свадебного наряда.

Форма же гребня, как было уже сказано, менялась в зависимости от местоположения женщины. В разных губерниях существовали свои формы «веера», которые были продиктованы традициями.

Интересно! Изготавливали кокошники только специальные мастерицы-кокошницы, которые жили и трудились в селах, в городах, часто – в монастырях и храмах.

Слово «кокошник» в литературе

Здесь собраны доказательства того, что слово «кокошник» было знакомо многим писателям. Д. Н. Мамин-Сибиряк, описывая одежду девушек, отметил головной убор, как обязательный её элемент:

А в следующем описании Аксаков С. Т. предлагает увидеть Гоголя в необычном одеянии:

Любимым предметом у художников, изображаемым на портретах и картинах головным убором, был кокошник

Такими мастерами живописи, уделявшим внимание кокошникам, были К. Маковский, М

Врубель, В. Васнецов.

Виктор Васнецов «Боярышня» Портрет В. С. Мамонтовой в однорогом кокошнике, 1884

Кокошник можно назвать «короной» для красавиц России. Этот головной убор является до сих пор символом красоты и изящества. У него богатая история, он изящен и невероятно красив, потому что в его изготовление добавляется частичка человеческой души.

История появления кокошника

Есть версии, что кокошники появились ещё в 10-12 веках. Первый головной убор, похожий на кокошник, был в это время в Новгороде. А название, произошедшее от древних славян, было созвучно со словом «курица», что соответствует с тем, что кокошник водружался на голову, как гребень петуха

Он даже украшался ярко и вычурно, чтобы все обращали на него внимание

По форме этого «гребня» безошибочно определяли местожительство (губернию) хозяйки кокошника. Остроконечные головные уборы предпочитались большинством губерний, в отдельных губерниях встречались формы полумесяца.

Все представительницы прекрасного пола (богатые и бедные) имели в своём гардеробе кокошники и надевали его только по праздникам. Сохранялся он у женщины надолго, затем он переходил к дочери или даже внучке.

Кокошник своими руками для русского народного костюма: использование текстиля

Смастерить головной убор собственноручно несложно, если иметь навык и необходимые материалы. Чаще всего такой вариант изготавливают из тканевой основы. К подобным моделям имеется специальная выкройка.

Подробная выкройка русского народного кокошника своими руками

Встречается несколько разновидностей выкроек, по которым в дальнейшем совершается пошив этого головного убора. Попытаемся сделать самую простую фигурную модель, для которой даже не понадобится навык профессионального шитья.

Ёлочные украшения на головном уборе подойдут к зимним праздникам ФОТО: westwardnadia.blogspot.com

Прямой или фигурный вариант выкройки зависит от назначения русского народного костюма ФОТО: pinme.ru

Для того, чтобы сделать правильную выкройку необходимо скачать или самостоятельно вырезать подходящий шаблон из картона. Он же и станет основой для будущей женской короны.

Как сшить кокошник своими руками по выкройке: пошаговая фотоинструкция

В зависимости от того, к какому торжеству готовится костюм, зависит нарядность головного убора. Например, к Новому году потребуется много бусин, пайеток и тематических украшений. Для простого танца, достаточно красивого тканевого украшения. Рассмотрим на примере, как правильно выполнить кокошник для снегурочки своими руками. Ниже приведена пошаговая инструкция.

Иллюстрация	Описание действия
	Берём фольгированный изолон и на нём обводим шаблон основной детали головного убора. Вырезаем его
Основу для кокошника смазываем своими руками силикатным клеем и скрепляем с картонным шаблоном. Аккуратно прижимаем и даём материалу высохнуть
	Берём креп-сатин, обводим фигуру кокошника по шаблону, затем вырезаем острыми ножницами
Все края аккуратно обжигаем спичками или зажигалкой. Это нужно для того, чтобы полотно не распускалось
	Откладываем заготовку и берём шаблон, склеенный из двух деталей. К нему крепим с помощью клея оставшийся кусок материи. Обводим фигуру, отступив от краёв 1,5-2 см. Отрезаем по разметке.
Выполняем мелкие надрезы по краям, затем обрабатываем их клеем и прижимаем к внутренней стороне заготовки. Даём изделию высохнуть и обрабатываем клеем второй раз
	Приклеиваем к тыльной стороне ту деталь, которую ранее отложили
Приклеиваем к краю заготовки серебристую кайму с узором. На тыльной стороне выполняем то же самое. Можно использовать такую же или любую другую ленточку
	Берём кружево и вырезаем из него интересные мотивы. Размещаем их подходящим образом на будущем кокошнике, приклеиваем детали. При желании, дополняем изделие бусинами

Кокошник готов. Его можно дополнительно украсить стразами или полубусинами. Крепят их обычно на термоклей. После того, как работа над головным убором окончена, необходимо прикрепить резинку между двумя внутренними краями. С помощью неё изделие будет удерживаться на голове.

История возникновения кокошника

Кокошник – это известный всем головной убор с очельем большой высоты, в несколько дюймов, полностью или частично закрывающий волосы, а часто – голову полностью, до ушей.

Когда именно возник кокошник, доподлинно неизвестно. Загадкой остается и то, как возникла традиция его ношения. Известно только, что уже в 12 веке нашей эры на Руси, под Новгородом, находили могилы знатных дам, чьи головы были украшены чем-то наподобие кокошника.

Интересно! Считается, что прообразом кокошника могли служить византийские тиары. Русь активно торговала с Византией, поддерживала тесные отношения с этим государством, поэтому вполне возможно, что дочери знатных мужчин могли познакомиться с модой византийских девушек, украшавших волосы таким интересным аксессуаром.

Кокошник был традиционным элементом русского костюма, поэтому его носили абсолютно все дамы:

Несмотря на сложившийся стереотип, кокошники не носили постоянно – его надевали 1-2 раза в год. Это был праздничный головной убор. Часто им украшали голову невесты. Затем головной убор убирался в сундук и бережно хранился до следующего праздника, передавался по наследству.

В русских губерниях существовали собственные «модели» кокошника. До нас дошли следующие варианты (в разделе «Русский народный костюм» вы сможете познакомиться с самыми разными его конструкциями):

Однорогий – его чаще всего носили в Центральной России. Он имел обязательную сетку-поднизь – красивую сетку, ниспадающую на лоб.

Двурогие конструкции – у них «рога» находились по обеим сторонам лица. Это был очень широкий головной убор с очельем, напоминающим полумесяц.

В виде цилиндрической шапки – его украшали обязательно платком и носили в основном в Северных губерниях.

«Шеломок», напоминающий седло, носили жительницы Харьковской, Орловской и Курской губерний.

Кокошник пережил очень сложную историю своего становления и развития. Подробнее вы сможете ознакомиться с ней, посмотрев вот это видео: https://www.youtube.com/watch?v=j1I-R1o5sKs.

Самшура, моршень и шишак

Самый распространенный на Руси вариант кокошника XVIII–XIX веков также нередко назывался «шамшурой» (от старославянского «шамшить» — «жать, мять», а также «невнятно говорить»). Чаще всего его носили жёны в Вологодской и Архангельской губерниях. Оттуда моду на него привезли и в Центральную Россию.

Основой самшуры была «сморщенная», в сборку шапочка. По праздникам его делали более высоким, покрывали лентой, расшитой камнями, а в обычные дни поверх шапочки надевали платок.

Княгиня Орлова-Давыдова. 1903 год

Интересная вариация кокошника была в ходу у псковских женщин — так называемый шишак, традиционный свадебный головной убор. Шишечки, которые его украшали, обозначали плодородие, и считалось, что сколько их на шишаке, столько детишек женщина и родит. Нашивались шишечки-«детишки» спереди и украшались жемчугом. По нижней кромке шла также жемчужная, тонкой работы сеточка — «поднизь». Сверху шишак покрывался на свадьбу белым, расшитым золотом платком, и передавался как семейная реликвия из поколения в поколение. Продать такой кокошник можно было за весьма крупную сумму, иногда до семи тысяч рублей серебром.

Одна из самых необычных разновидностей кокошника — «каблучок», распространенный в Тверской губернии. Это исключительно праздничный головной убор, поэтому он обязательно расшивался драгоценными камнями, золотыми нитями и сам был из шёлка и бархата. Цилиндрической формы «каблучок» надевался на широкую поднизь, вышитую жемчугом. В таком кокошнике часто писали портреты русских женщин художники.

Кокошники стали выходить из моды только в конце XIX века. Постепенно их сменили убрусы — шали и платки.

• Как выглядел Волгоград в 1980-е годы: 50 уникальных снимков, которые перенесут вас в прошлое
• Как первый советский хакер остановил АвтоВАЗ на три дня
• Наталья Кончаловская и Сергей Михалков: союз двух душ, скреплённый творчеством
• Фотографии старого Сталинграда, сгоревшего в огне сражений

Шаблоны и выкройки

Проще всего распечатать готовую выкройку кокошника. Шаблон вырезается, примеряется и подгоняется под размер головы. Можно нарисовать выкройку самостоятельно. Для этого измеряют расстояние от середины одного уха до середины другого, прокладывая сантиметр через макушку. Эта величина – основание будущего головного убора. Высоту делают на свое усмотрение. Затем трафарет рисуют на плотной бумаге, вырезают и обязательно примеряют на голову. При необходимости редактируют.

После этого переносят выкройку кокошника на выбранный материал. Прикладывают шаблон, обрисовывают карандашом, вырезают. Верхний край головного убора может быть любой формы. После этого выкройки переносятся на ткань для обшивки. На полотне обрисовывают трафарет и делают запас по 1,5 см с каждого края, вырезают ножницами.

Сделать кокошник можно своими руками из проволоки. Это самый надежный вариант, который способен максимально правильно повторить форму головы. Для этого кусок проволоки прикладывают к голове, где будет держаться головной убор. Загибают в нужном направлении. Затем делают шаблон для ободка, также закрепляют и соединяют. Когда каркас готов, кокошник обшивают тканью.

Национальный символ

Кокошник прочно укоренился в русской культуре, как никакой другой головной убор — будь то кичка, повой или сорока. Даже прогрессивные меры Петра I не смогли вытеснить из крестьянского обихода привычную одежду. В глубинках их продолжали носить кокошники и сарафаны. Позже народный символ поддержала Екатерина II, позировавшая в такой короне для портретов. Затем подхватил идею придворного платья с кокошкой Николай I.

После революции народные костюмы уже никто не носил, но на этом история русского кокошника не закончилась. В начале XX столетия его прообраз шагнул в Америку и Европу, воплотившись в виде новомодной диадемы — тиары. Кстати, их до сих пор продолжают использовать невесты как дополнение к свадебному наряду.

Русские народные кокошники превратились в настоящий национальный символ. Болельщики на чемпионате мира по футболу в 2021 году наряжались именно в кокошники. Они стали своеобразной эмблемой, трендом события. Посмотрите их фотографии. Очень колоритно выглядят на фоне толпы.

Этот головной убор не устаревает. Сегодня его используют для создания образов в зарубежном модельном бизнесе. Например, французский модный дом Карла Лагерфельда. Взгляните на фото его коллекции Paris—Moscou. Ведь это русские кокошники!

Сарматские курганы и золото

На юге России – в Прикубанье, на Северном Кавказе и на Украине сарматы оставили много следов. Прежде всего, это курганы, высотой до 5 метров. Под курганами располагались погребения, часто очень богатые. Золотые шейные гривны, фибулы-брошки, браслеты, бронзовые зеркала сопровождали умерших. Также в курганах можно было найти оружие и украшения для лошадей, но сами лошадиные кости в них скорее исключение, чем правило.

Украшения были богато орнаментированы, изготовлявшие их мастера владели техникой скани и зерни, умели работать с золотой проволокой. Фигуры зверей – хищников, драконов, копытных, обычно изображались в динамичных, изгибающихся позах. Где жили эти ремесленники не совсем ясно. Изготовить такие украшения римскому или греческому мастеру было сложно. Возможно, эти мастера жили в еще не открытых археологами меото-сарматских городищах.

Сарматские памятники археологии исчезают в III – IV веках нашей эры, что связывается учеными со вторжением в северное Причерноморье готов и основании их легендарным вождем Германарихом готской державы. Сарматы же, вероятно, под именами более мелких племен – тех же аланов, продвигаются под натиском с востока и севера на юг, на Балканы. Оттуда аланы, двинутся в Испанию, где образуют свое небольшое королевство, подчиненное вестготами несколько веков спустя.

Фрейлина Орлова-Денисова

Пимен Орлов. Портрет Софьи Васильевны Орловой-Денисовой (копия). 1835. Эрмитаж

Российские императоры моду обожали — мужскую, на униформу. Они тратили часы на придумывание новых фасонов свежесозданным полкам или на изменение обмундирования старых, подбирали цвета и аксессуары. Сами рисовали эскизы костюмов (вот и уроки живописи, которые обязательно давали царским детям, пригодились). А Николай I вторгся с этим опытом и в область женского костюма. Дело в том, что при дворе служило огромное количество фрейлин, одевались они хоть и роскошно, но как попало. И в 1834 году он издал указ об их форменном платье, вдохновившись при его создании русским костюмом. Девушкам был положен головной убор в виде «кокошника» с фатой и распашное платье с длинными рукавами «а-ля бояр». Цвет ткани зависел от иерархии службы: красный полагался фрейлинам великих княгинь, синий — великих княжон, а статс-дамам и камер-фрейлинам — зеленый. Цвет кокошника тоже менялся.

На портрете в типичном форменном платье николаевской эпохи изображена фрейлина Софья Орлова-Денисова. На плече у нее бант с бриллиантовым вензелем «А» — знак ее службы императрице Александре Федоровне. Эта внучка казачьего атамана Орлова и правнучка атамана Денисова позже вышла замуж за генерала Владимира Толстого, получив в свекрови графиню Марью Алексеевну Толстую — прототип той самой «княгини Марьи Алексевны» Грибоедова.

Кокошник: История «запретной женственности»

Текст: Ксения Обуховская

Чемпионат мира по футболу — 2018. Лето проходит под знаменем мультикультурализма и возвращения к корням одновременно. В Москве —перформанс дизайнера Марии Казаковой, работающей над маркой Jahnkoy, которая обращается к традиционным русским практикам ремесла, а на улицы возвращается кокошник.

Кажется, этот традиционный головной убор успел этим летом побывать везде: от голов российских болельщиц до аргентинских туристов. Общее впечатление подтвердилось ещё и статистикой: по данным РБК, продажи кокошников выросли в 16 раз, а вдохновлённые производители уже собираются делать их на экспорт. Вспоминаем, когда на Руси появились первые кокошники, и пробуем разобраться, что они означали.